lunes, 28 de marzo de 2011

Maestros de la fotografía (Diario El Público): Robert Capa, Agustí Centelles "Capa catalán", David Seymour y Gerda Taro. LA GUERRA CIVIL.
Durante la Guerra Civil española, fotógrafos civiles e independientes aplicaron en el campo de batalla las técnicas, los encuadres y las teorías que postulaban las vanguardias artísticas y contribuyeron en buena medida a la consolidación del fotoperiodismo. En un momento en el que las revistas gráficas estaban en auge en Europa y América, el conflicto español atrajo a un nutrido colectivo de fotorreporteros extranjeros, quienes, provistos de cámaras manejables como las Leica, Contax o Rolleiflex, supieron captar con un estilo dinámico y emotivo la ferocidad de los combates en primera línea y las tensiones de la vida en la retaguardia. La mayoría eran abiertamente antifascistas y acudían a España no sólo a cubrir la conflagración armada entre los defensores de las libertades y el fascismo -preludio de la Segunda Guerra Mundial- sino también con un claro fin propagandístico: el de contribuir con su trabajo a modificar la política de no-intervención de los gobiernos británico y francés que, frente al abierto apoyo de Benito Mussolini y Adolf Hitler a la rebelión del general Francisco Franco, dejaba desprotegida a la joven República española.
Muerte de un miliciano, Cerro Muriano, Córdoba. R. Capa, 1936.
Robert Capa, 1937.
Guardia de asalto, Barcelona. Agustí Centelles, 19 de julio de 1936. Este plano de tres guardias de asalto parapetados tras unos caballos caídos y apuntando con sus fusiles fue portada de News Week. Es la fotografía más conocida de su autor y un icono de la Guerra Civil.
Juego de niños, Barcelona. Agustí Centelles, 1937. Los niños juegan a fusilamientos en Monjuic, lugar de ajusticiamientos antes y después de la Guerra Civil. Tomada en pleno fratricidio, la inocencia de los protagonistas no palía el tono macabro de la escena.
Instrucción militar, Barcelona. Gerda Taro, 1936
Víctimas de un ataque aéreo, Valencia. Gerda Taro, 1937.

Batalla del Ebro, Frente del Ebro, Cataluña, 1935.
La columna Thaelman, Barcelona. 1936. David Seymour.
Formada en agosto de 1936 por comunistas alemanes, la Columna Thaelman recibió este nombre en honor del líder del Partido Comunista Alemán, encarcelado por Hitler en 1933.

Artistas Callejeros

Esta es una selección de un proyecto que hice durante el curso 2008-09. Es una serie que recoge algunos momentos, que a diario nos regalan estos artistas, y que la mayoría de las veces no apreciamos. Como en la mayoría de los casos; es necesario "congelarlos" para poder ser conscientes de la belleza que contienen.

Es un homenaje, para ellos; que con su música, su "silencio", un par de sonrisas y su arte, le dan vida a nuestras calles.















domingo, 27 de marzo de 2011


Proximamente: (2 nuevos proyectos en marcha y en edición).

Granada 2008-2011.


Lisboa.
A Cidade Fragmentada (selección de 12 fotos)
Año: 2010-2011
Lugar: Portugal
Técnica: Fotografía digital

La fachada se presenta como la piel del edificio y le dota de personalidad a traves de sus materiales, texturas y tonalidades creando la composicion que el arquitecto diseña. Son elementos externos, generalmente visibles y que reflejan perfectamente los cambios culturales y esteticos, en el devenir de la arquitectura y en las costumbres de los usuarios, una mezcla que tambien evoluciona con el tiempo.

Fachadas / Façades. Case Sudy. Editorial Monses. p7

A Cidade Fragmentada es un proyecto que empecé en 2010. Se centra en la cultura y algunas características particulares de Portugal. Desde que llegué a Lisboa, a principios de septiembre, quedé impresionado por la luz y las fachadas de esta ciudad. Este trabajo, es en definitiva, como un cuaderno de viaje que muestra la gran mayoría de fotografías que he tomado en unos 5 meses, sobre las peculiaridades de la capital lusa.

A lo largo de este “recorrido” por la arquitectura portuguesa, es inevitable que surjan comparaciones, a raíz de lo distinto que puede ser entre unas zonas y otras. Sin embargo, la intención de este proyecto no es investigar esas diferencias; únicamente disfrutar de ellas. Esta gran variedad de estilos; de luces y sombras; y de “lo nuevo y lo viejo”; es la principal “perla” de esta serie.












sábado, 26 de marzo de 2011

Jornada de puertas abiertas en la escuela TAI (Escuela Superior de Artes y Espectáculos).

Fecha de Inicio - Fin: 31/03/2011 - Área relacionada: Corporativa

  • Horario: 17:00 h.
  • Lugar: Escuela TAI - C/ Serrano Anguita, 10 - Madrid. Metro Alonso Martínez / Tribunal

viernes, 25 de marzo de 2011


Beca otorgada por Megaexit.

Del 18 al 20 de Marzo de 2011, se celebró en Granada, el primer certamen de "Al Andaluz PhotoFestival". El cual ofreció conferencias, exposiciones y talleres en un encuentro fotográfico al que acudieron reconocidos fotógrafos españoles. Juan Manuel Díaz Burgos (uno de los grandes fotógrafos españoles, enamorado del mundo Latinoamericano); Pablo Juliá (Director del Centro Andaluz de la Fotografía (CAF)); Debbie Smith (editora de VOGUE); son los nombres más destacados de este exitoso festival.
Entre el atractivo programa que lo formaba, estaba la convocatoria de dos becas. Cuyos ganadores deberían comprometerse a finalizar los proyectos premiados en el periodo de un año y a presentarlos en la convocatoria de Al Andaluz Photofestival 2012.

Beca ESCO (Escuela Superior de Comunicación) / Beca MegaExit (http://alandaluzphotofestival.com/becas/)
* Yo tuve el honor de ser galardonado con la segunda (Beca otorgada por Megaexit); con el proyecto A Cidade Fragmentada.
A Cidade Fragmentada lo empecé en 2010. Se centra en la cultura y algunas características particulares de Portugal. Desde que llegué a Lisboa, a principios de septiembre, quedé impresionado por la luz y las fachadas de esta ciudad. Es en definitiva, como un cuaderno de viaje que muestra la gran mayoría de fotografías que he tomado en unos 5 meses, sobre las peculiaridades de la capital lusa.




Emilio Morenatti

Morenatti fotografiando su pierna herida


Homenaje al mejor fotoperiodista del año 2010. Seleccionado por la Asociación Nacional de Fotógrafos de Prensa.
(Alguién capaz de encontrar "color" en las zonas más conflictivas del mundo).


Morenatti.

Un español herido en Afganistán fue elegido el Fotoperiodista del Año

Emilio Morenatti, de la agencia AP, recibió el principal premio de la asociación estadounidense de fotógrafos de prensa. El año pasado perdió un pie durante una cobertura con soldados de EE.UU. Y en 2006 había sido secuestrado en Gaza.
El fotógrafo de The Associated Press, Emilio Morenatti, quien perdió el pie izquierdo el año pasado, cuando trabajaba en Afganistán, ganó el premio principal de la Asociación Nacional de Fotógrafos de Prensa.

http://weblogs.larazon.com.ar/fototeca/2010/04/05/ (Artículo al completo, con fotografías del periodista y un video de su rehabilitación).
Fotoactitudes
4 fotógrafos muy reconocidos como son Eugenio Recuenco, Gervasio Sánchez, Chema Madoz y José Manuel Navia van a impartir unas clases sobre el tipo de fotografía que ellos practican a través de videos,serán 6 videos cada semana del mismo autor, durante una semana veremos videos del mismo fotógrafo y al finalizar cada una de ellas el maestro fotográfo de esa semana propondra un reto para que el alumno que ha seguido esos videos participe con sus fotos en el reto, aportando su personalidad fotográfica y lo aprendido en los videos.
El primero de los 4 retos ya ha empezado.

Exposición: 13 abril. Galería 10 Gales, Londres.

Concurso Música en las venas. (http://blipoint.es/concursos/musica-en-las-venas/)

La música es vida. Es una necesidad humana. Tiene la capacidad extraordinaria de evocar y expresar nuestras emociones más profundas, e influir en nuestro estado de ánimo. Nos conduce a un estado de éxtasis, en el que conectamos con nuestro yo más interno, y con todo lo que nos rodea, a un nivel más que físico.
La música es energía. Cada parte de nuestro cuerpo vibra al compás de su melodía, y es entonces, cuando nuestro espíritu florece. La música es libertad.


Se realizará una exposición en la Galería 10 Gales a contemporary art space. London, desde el 13/04/2011 al 20/04/2011, de las 20 imágenes ganadoras.


Mircea Marinescu - Romania | 2· Leslie Y. Vega - Puerto Rico | 3· Elisabeth Buzon Alvarez - España | 4· Barbara Bezina - Argentina | 5· Wei Ramos - Filipinas | 6· Egor Shapovalov - Rusia | 7· Alberto Martinez Bracero - España | 8· Giulia Maffioli - Italia | 9· Luigi Orru - Italia | 10· Anna Sergio - Italia | 11· Emilie Arfeuil - Francia | 12· Eva Montero - España | 13· Fabio Pannuzzo - Italia | 14·Claudio Pucheu - Argentina | 15· Violeta Gonzales Martines- España | 16· Agust Eiriksson - Islandia | 17· Ben Evans - Reino Unido | 18· Jelena Zivkovic - Serbia | 19· Federman Parra - Venezuela | 20· Margarita Fresco Crespo - España



Fotografía ganadora. Belleza de una nota.

Título: Juzgados
Año: 2010
Técnica: Fotografía digital sobre PVC
Medidas: 150x80 cm
Descripción:
Juzgados es un trabajo sobre los estereotipos a cerca del “juicio” al que nos enfrentamos cada día, debido a nuestra apariencia.

Se trata de un proyecto fotográfico, realizado a partir del retrato y con un “estudio portátil”, formado por una tela negra y la luz natural. La idea principal de estas fotografías es representar la impotencia de sentirte examinado por unos valores marcados por la sociedad en la que vivimos.

Son 40 fotografías, que funcionan como obras independientes, pero cuyo sentido compleo es percibiéndolas como un conjunto cohesionado. Juzgados, es en sus cuarenta ejemplares una obra única también, cuya temática se concibe con el conjunto integro.

Nuevo blog dedicado sobre todo a publicar algunos monográficos y proyectos. Algunos post irán dirigidos también a artistas, artículos y notas de interés referentes al mundo de la fotografía.